从香港巴塞尔展说起 中国藏家搅动国际艺术生态

    刘基贤和20多位同学来到香港，组团观摩正在举行的巴塞尔艺术展。他们是广州一家艺术品鉴赏收藏与投资实务研修班的学生。本身为企业家的刘基贤涉足收藏十多年，这是他第一次到巴塞尔寻宝。

　　至今创立44年的巴塞尔艺术展去年才登陆香港，打响亚洲头炮。艺术展带动世界各地的艺术家、画廊画商、收藏家、策展人和艺术爱好者像候鸟一样涌入湾仔会展中心，现场衣香鬓影，红酒香槟流动供应，英、日、韩、中等各国语言在耳边交杂。

　　不光知名博览会进驻，国际画廊近年也纷纷落户香港或北京，首设亚洲据点，包括白立方、贝浩登、高古轩和佩斯等。这些画廊在上世纪八、九十年代把一批中国当代艺术家推进西方藏家视野，如今则带着作品和游戏规则“东征”。

　　“在艺术界，好像25、30年就完成一个自然循环。”说这句话的是美国画廊汉马的总裁邵霍华(Howard Shaw)。在自家人流如织展位，他指着中国当代油画家陈逸飞的作品说，上世纪80年代，汉马为他做代理，几乎都是美国人捧场，现在变为中国客人从西方买“回来”，而价钱从一、两万升至几十甚至上百万美金。

　　“盛世兴收藏”的规律正适用于亚洲新兴国家特别是中国。根据艺术市场信息分析商Artprice的报告，中国自2011年起成为全球最大的艺术品拍卖市场。

　　“中国的艺术购买力很强，在巴塞尔的贵宾服务体系中，中国内地驻有两位贵宾经理，其他国家或地区都只有一位。”巴塞尔艺术展亚洲总监马格纳斯(Magnus Renfrew)说。

　　开头提及的艺术鉴赏课在中国内地遍地开花。刘基贤曾为单一艺术品豪掷六、七百万元人民币，正计划在顺德开设4000平方米的私人艺术馆，这样看来，艺研班近4万元的学费显得九牛一毛。

　　他让记者见识到中国藏家的实力和开放态度：“我主要收藏瓷器、中国书画和古钟表，这次看到这么多西方现当代艺术，有点震撼，花点时间研究后会考虑买入，艺术品是全球化的嘛。”

　　东方收藏西方艺术并非全无基础。同样身处巴塞尔展的北京元典美术馆馆长梁克刚提到，“二战”后20年日本经济腾飞，欧美画商将很多印象派等西方经典作品卖给了日本企业家大主顾；随后，收藏热在韩国兴起，安迪·沃霍尔等现代艺术家得到韩国藏家欣赏；但中国与日、韩的审美趣味有所不同。“因为受经济发展节奏、教育背景影响，中国藏家的主流年龄段是35到55岁，比较年轻化，对当代艺术接受度高。”

　　需要甄选和学习的不仅是西方艺术，还有“规矩”。梁克刚说，“不规范”表现为假拍、联手做局，以及拍卖行或藏家直接从艺术家手里拿作品，艺术交易一级、二级市场分野模糊，而画廊才应是培养艺术家的中坚力量。

　　不过，业界普遍认为，中国艺术生态会继续繁荣下去，艺术收藏将获得更广泛认同，市场会越来越成熟。“不守规矩的人会被抛弃。”梁克刚说，已经有藏家及艺术家上了画廊的“黑名单”。(完)